Kubisme adalah salah satu dari banyak gerakan modernis yang muncul dalam seni visual paruh pertama abad ke-20. Fitur utamanya adalah penggunaan bentuk geometris, keinginan untuk menguraikan bentuk kompleks menjadi sederhana.
instruksi
Langkah 1
Munculnya kubisme difasilitasi oleh 2 pameran karya Paul Cézanne, yang diadakan pada tahun 1904 dan 1906. Kata-kata Cezanne "memperlakukan alam dengan menggunakan silinder, bola, kerucut …" telah menjadi semacam prasasti untuk semua eksperimen kreatif dari arah baru.
Langkah 2
Pada tahun 1907, Pablo Picasso mempersembahkan kepada teman-temannya lukisan yang belum selesai "The Maidens of Avignon". Ini dianggap sebagai titik balik dalam sejarah seni abad ke-20. Mengerjakan lukisan itu, Picasso dengan sengaja menolak hukum perspektif dan chiaroscuro. Seluruh permukaan lukisan - baik latar belakang maupun tubuh 5 wanita telanjang - dibagi menjadi segmen-segmen geometris. "Gadis-gadis" yang digambarkan di atasnya tampak seperti berhala kuno yang dipahat dengan kasar.
Langkah 3
Bagi Henri Matisse, karya Picasso tampak seperti karikatur tren seni lukis modern. Seniman muda Georges Braque menyatakan dengan marah: "Anda melukis gambar seolah-olah Anda ingin membuat kami makan derek atau minum minyak tanah." Tetapi tidak terlalu banyak waktu berlalu, dan Braque menunjukkan pemandangan di pameran pribadinya pada tahun 1908, di mana metode yang sama digunakan. Kata "kubisme" pertama kali muncul dalam ulasan pameran ini oleh kritikus seni terkenal Louis Voxel.
Langkah 4
Dalam perkembangan selanjutnya, Kubisme melalui beberapa tahapan. Yang pertama bernama "Cezanne" setelah idola Kubisme Paul Cézanne. Ciri khasnya adalah penggunaan warna abu-abu, oker, coklat dan kehijauan. Sebuah benda besar dan padat tampak hancur menjadi banyak benda kecil. Begitulah, misalnya, "Gadis dengan Penggemar" oleh Pablo Picasso.
Langkah 5
Kemudian muncullah kubisme analitis, di mana citra seolah-olah terfragmentasi menjadi beberapa bagian. Gambar itu tampaknya terdiri dari pecahan kaca pecah. Begitulah banyak lukisan mati karya Georges Braque dan "Potret Ambroise Vollard" oleh Pablo Picasso, yang oleh Vollard sendiri dianggap sebagai gambar terbaiknya, yang jumlahnya banyak.
Langkah 6
Kubisme sintetis menjadi yang terakhir dalam perkembangannya saat ini. Di dalamnya, gambar tidak lagi terurai, tetapi dirakit, disintesis dari bagian-bagian individu. Pada saat yang sama, tekstur bahan yang terdiri dari objek yang digambarkan digambarkan dengan sangat hati-hati. Seperti, misalnya, lukisan Pablo Picasso "Biola dan Gitar". Selain itu, komposisi kubisme berbentuk oval mulai muncul, yang mulai disebut kubisme rocaille. Misalnya, "Alat Musik" oleh Picasso.
