Tanduk Perancis (dari waldhorn Jerman - "tanduk hutan") adalah instrumen kuningan dari register bass-tenor. Timbre-nya menonjol dari tetangga orkestranya. Memiliki timbre yang merdu, lembut dan hangat, itu menjadi penghias sebuah konser.
Sejarah instrumen
Tanduk Perancis berasal dari tanduk sinyal berburu, yang ditiup saat berburu, mengumpulkan pasukan, dan perayaan. Mungkin inilah mengapa suara terompet Prancis diwarnai tidak hanya dengan warna liris termenung, melambangkan alam, hutan, ladang, tetapi juga turnamen ksatria yang berani dan dramatis yang terkait dengan perburuan.
Seiring waktu, klakson sinyal berubah. Untuk memperkuat suara, klakson diperpanjang, dan untuk kenyamanan memainkannya, klakson dipelintir kumparan demi kumparan. Jadi tanduk Prancis memperoleh bentuknya yang sekarang. Sekarang tanduk Prancis adalah tabung logam dengan panjang lebih dari 3 m, digulung menjadi lingkaran dan memiliki banyak ikal.
Tapi jalur instrumen itu panjang. Dengan bantuan tanduk berburu, dimungkinkan untuk mereproduksi hanya 14-15 suara dengan mengarahkan bel ke atas. Dibuat pada pertengahan abad ke-17 di Prancis, tanduk Prancis menjadi versi yang lebih besar dari tanduk berburu, berbentuk seperti bulan sabit. Bentuknya yang memanjang dan ukuran yang dipilih secara khusus memungkinkan untuk mengatur suara yang direproduksi. Klakson Prancis dapat mereproduksi rangkaian suara musik yang harmonis - semuanya dua belas nada dan seminada.
Komposer Prancis Lully memasukkan tanduk Prancis ke dalam orkestra opera pada tahun 1664, dan setelah beberapa saat ia mengambil tempat yang semestinya di orkestra simfoni. Pada tahun 1750, musisi A. J. Hampel menurunkan bel instrumen dan mulai memasukkan tangannya ke dalamnya saat bermain. Berkat ini, dia menaikkan atau menurunkan nada suara alami. Pada tahun 1830, instrumen memperoleh mekanisme katup yang memungkinkan seluruh skala dimainkan di klakson Prancis.
Perangkat instrumen
Tanduk Perancis adalah salah satu instrumen paling indah di orkestra. Mekanisme katup, yang berfungsi untuk mengatur panjang kolom udara dan menurunkan nada suara alam, terletak di tengah lingkaran instrumen. Saat memainkan klakson Prancis, pemain memegang tangan kirinya pada tiga kunci mekanisme katup. Instrumen ini berisi katup ke-4 dan ke-5 tambahan untuk memudahkan memainkan peran tersebut. Melalui corong, udara dihembuskan ke dalam instrumen, membuat klakson menjadi hidup.
Suara tertutup, melengkapi suara yang hilang dari oktaf diatonis, diperoleh dengan menempatkan tangan di bagian bawah instrumen (mulut). Penyetelan klakson Prancis tergantung pada panjang tabung: dengan penyetelan tinggi, pipa lebih pendek, dan dengan penyetelan rendah, lebih panjang. Saat memainkan klakson Prancis, laras F, E, Es paling sering digunakan. Untuk mengubah penyetelan klakson Prancis, tabung melengkung tambahan digunakan yang memperpanjang pipa instrumen. Saat klakson Prancis berkurang, jumlah nada yang tersedia untuk dimainkan meningkat.
Tanduk Prancis dalam karya komposer
Komposer pertama yang menggunakan trompet solo Prancis dalam konser mereka adalah J. Haydn dan V. A. Mozart. Dalam karya-karya mereka, mereka menekankan merdu instrumen, kemampuan untuk menciptakan gambar yang penuh dengan humor dan antusiasme.
Suara heroik instrumen itu terungkap dalam sonata Beethoven untuk klakson dan piano Prancis. Kemudian ia mulai memasukkan instrumen ini dalam karya-karya simfoninya. Nyanyian terompet Prancis, serta kedekatan dengan suara manusia, juga digunakan dalam musik klasik Rusia.
