Pentingnya kritik sastra di era mana pun hampir tidak dapat ditaksir terlalu tinggi. Para ahli inilah yang tidak hanya membuat penilaian mereka sendiri atas karya ini atau itu, tetapi juga membentuk opini publik dan mengatur nada untuk tren budaya.
Bagaimana kritik sastra muncul
Kritik sastra muncul bersamaan dengan sastra itu sendiri, karena proses penciptaan karya seni dan penilaian profesionalnya saling berkaitan erat. Selama berabad-abad, kritikus sastra adalah milik elit budaya, karena mereka harus memiliki pendidikan yang luar biasa, keterampilan analitis yang serius, dan pengalaman yang mengesankan.
Terlepas dari kenyataan bahwa kritik sastra muncul di zaman kuno, itu terbentuk sebagai profesi independen hanya pada abad 15-16. Kemudian kritikus dianggap sebagai "hakim" yang tidak memihak yang harus mempertimbangkan nilai sastra dari karya tersebut, kesesuaiannya dengan kanon genre, keterampilan verbal dan dramatis penulis. Namun, kritik sastra secara bertahap mulai mencapai tingkat yang baru, karena kritik sastra itu sendiri berkembang pesat dan terkait erat dengan ilmu-ilmu lain dari siklus kemanusiaan.
Pada abad ke-18-19, kritikus sastra, tanpa berlebihan, adalah "penengah nasib", karena karier seorang penulis atau penulis lain sering kali bergantung pada pendapat mereka. Jika opini publik saat ini dibentuk dengan cara yang agak berbeda, maka pada masa itu kritiklah yang memiliki dampak utama pada lingkungan budaya.
Tugas Kritikus Sastra
Menjadi kritikus sastra hanya mungkin dengan memahami sastra sedalam mungkin. Saat ini, seorang jurnalis atau bahkan penulis yang jauh dari filologi dapat menulis ulasan sebuah karya seni. Namun, pada masa kejayaan kritik sastra, fungsi ini hanya dapat dilakukan oleh seorang sarjana sastra yang tidak kalah fasih dalam bidang filsafat, ilmu politik, sosiologi, dan sejarah. Tugas minimum kritikus adalah sebagai berikut:
- Interpretasi dan analisis sastra sebuah karya seni;
- Penilaian penulis dari sudut pandang sosial, politik dan sejarah;
- Mengungkap makna mendalam buku tersebut, menentukan tempatnya di dunia sastra dengan membandingkannya dengan karya-karya lain.
Kritikus profesional selalu mempengaruhi masyarakat dengan menyiarkan keyakinannya sendiri. Itulah sebabnya ulasan profesional sering dibedakan dengan ironi dan penyajian materi yang keras.
Kritikus sastra paling terkenal
Di Barat, kritikus sastra terkuat pada awalnya adalah para filsuf, di antaranya adalah G. Lessing, D. Diderot, G. Heine. Seringkali, penulis kontemporer terkemuka, seperti V. Hugo dan E. Zola, juga memberikan ulasan kepada penulis baru dan populer.
Di Amerika Utara, kritik sastra sebagai bidang budaya yang terpisah - karena alasan sejarah - berkembang jauh kemudian, sehingga sudah berkembang pada awal abad ke-20. Selama periode ini, V. V. Brooks dan W. L. Parrington: merekalah yang memiliki pengaruh paling kuat terhadap perkembangan sastra Amerika.
Zaman keemasan sastra Rusia terkenal dengan kritik terkuatnya, yang paling berpengaruh di antaranya adalah:
- DI. Pisarev,
- N. G. Chernyshevsky,
- PADA. Dobrolyubov
- A. V. Druzhinin,
- V. G. Belinsky.
Karya-karya mereka masih termasuk dalam kurikulum sekolah dan universitas, bersama dengan karya-karya sastra itu sendiri, yang menjadi sasaran ulasan ini.
Misalnya, Vissarion Grigorievich Belinsky, yang tidak dapat menyelesaikan sekolah menengah atau universitas, menjadi salah satu tokoh paling berpengaruh dalam kritik sastra abad ke-19. Dia menulis ratusan ulasan dan lusinan monograf tentang karya-karya penulis Rusia paling terkenal dari Pushkin dan Lermontov hingga Derzhavin dan Maikov. Dalam karya-karyanya, Belinsky tidak hanya mempertimbangkan nilai seni karya, tetapi juga menentukan tempatnya dalam paradigma sosial budaya pada masa itu. Posisi kritikus legendaris terkadang sangat keras, menghancurkan stereotip, tetapi otoritasnya masih tinggi.
Perkembangan kritik sastra di Rusia
Mungkin situasi yang paling menarik dengan kritik sastra telah berkembang di Rusia setelah 1917. Belum pernah ada industri yang dipolitisasi, seperti di era ini, dan sastra tidak terkecuali. Penulis dan kritikus telah menjadi instrumen kekuasaan yang memiliki dampak kuat pada masyarakat. Kita dapat mengatakan bahwa kritik tidak lagi melayani tujuan mulia, tetapi hanya menyelesaikan tugas otoritas:
- penyaringan keras terhadap penulis yang tidak sesuai dengan paradigma politik negara;
- pembentukan persepsi sastra yang "sesat";
- promosi galaksi penulis yang menciptakan sampel literatur Soviet yang "benar";
- menjaga patriotisme bangsa.
Sayangnya, dari sudut pandang budaya, itu adalah periode "hitam" dalam sastra nasional, karena setiap perbedaan pendapat dianiaya dengan kejam, dan penulis yang benar-benar berbakat tidak memiliki kesempatan untuk menciptakannya. Karena itu, sama sekali tidak mengherankan bahwa perwakilan pihak berwenang, termasuk D. I. Bukharin, L. N. Trotsky, V. I. Lenin. Politisi memiliki pendapat sendiri tentang karya sastra paling terkenal. Artikel kritis mereka diterbitkan dalam edisi besar dan dianggap tidak hanya sebagai sumber utama, tetapi juga otoritas tertinggi dalam kritik sastra.
Selama beberapa dekade sejarah Soviet, profesi kritik sastra menjadi hampir tidak berarti, dan perwakilannya masih sangat sedikit karena represi dan eksekusi besar-besaran.
Dalam kondisi "menyakitkan" seperti itu, kemunculan penulis-penulis berwatak oposisi tak terhindarkan, yang sekaligus bertindak sebagai kritikus. Tentu saja, pekerjaan mereka tergolong terlarang, sehingga banyak penulis (E. Zamyatin, M. Bulgakov) dipaksa bekerja di imigrasi. Namun, karya-karya merekalah yang mencerminkan gambaran nyata dalam sastra saat itu.
Sebuah era baru dalam kritik sastra dimulai selama Khrushchev Thaw. Pembongkaran bertahap dari kultus kepribadian dan relatif kembalinya kebebasan berekspresi pemikiran menghidupkan kembali sastra Rusia.
Tentu saja, pembatasan dan politisasi sastra tidak hilang di mana pun, tetapi artikel oleh A. Kron, I. Ehrenburg, V. Kaverin dan banyak lainnya mulai muncul di majalah filologis, yang tidak takut untuk mengungkapkan pendapat mereka dan mengubah pikiran dari pembaca.
Gelombang kritik sastra yang nyata hanya terjadi pada awal tahun sembilan puluhan. Pergolakan besar bagi orang-orang disertai dengan kumpulan penulis "bebas" yang mengesankan, yang akhirnya bisa dibaca tanpa mengancam hidup mereka. Karya-karya V. Astafiev, V. Vysotsky, A. Solzhenitsyn, Ch. Aitmatov dan lusinan ahli kata-kata berbakat lainnya dibahas dengan penuh semangat baik di lingkungan profesional maupun oleh pembaca biasa. Kritik sepihak digantikan oleh kontroversi, ketika semua orang bisa mengungkapkan pendapat mereka tentang buku itu.
Saat ini, kritik sastra adalah bidang yang sangat terspesialisasi. Penilaian profesional sastra hanya dibutuhkan di kalangan ilmiah, dan sangat menarik bagi kalangan kecil penikmat sastra. Opini publik tentang penulis tertentu dibentuk oleh berbagai alat pemasaran dan sosial yang tidak terkait dengan kritik profesional. Dan keadaan ini hanyalah salah satu atribut penting dari zaman kita.
