Mark Zakharovich Chagall, lahir di Kekaisaran Rusia pada tahun 1887, menjadi terkenal sebagai seniman modernisme awal. Kritikus menyebut Chagall "orang terakhir yang selamat dari generasi pertama modernis Eropa." Artis itu mendapat inspirasi dari perjalanan. Selama hidupnya, ia mengunjungi Prancis, Amerika, Jerman, dan Rusia. Cara hidup ini menginspirasi Chagall, membantunya mengembangkan gaya lukisan khusus. Berkat gaya ini, Picasso menganggapnya sebagai seniman terakhir yang mengerti apa itu warna.
Lukisan-lukisan terbaik oleh Chagall membawanya ketenaran di seluruh dunia. Sekarang mereka berada di museum paling terkenal di dunia dan koleksi pribadi.
"Aku dan Desa", 1911
Kenangan masa kecil dalam gambar ini disajikan dalam bentuk jigsaw puzzle. Gambar objek, orang, dan hewan dipecah menjadi fragmen terpisah, dicampur, ditumpangkan satu sama lain, dan dikumpulkan dalam urutan acak. Gaya lukisan ini khas untuk karya-karya Kubisme. Warna-warna cerah menciptakan kontras antara merah, hijau, dan biru. Lukisan itu menunjukkan beberapa perspektif dan titik fokus. Simbolisme karya tercermin dalam salib dada di dada seseorang, mengisyaratkan bahwa karakter ini adalah seorang Kristen. Tiga lingkaran itu adalah orbit Bumi, Matahari, dan Bulan. Kanvas tersebut menunjukkan hubungan antara manusia, flora dan fauna. Arti penting lukisan bagi budaya dunia terletak pada kombinasi elemen cerita rakyat Eropa Timur, simbol semiotik (misalnya, Pohon Kehidupan) dan gaya aneh yang dianggap revolusioner di era Chagall. Lukisan tersebut saat ini berada di Museum of Modern Art di New York, AS.
Potret Cinta
Lukisan "Ulang Tahun" dilukis oleh Chagall pada tahun 1915. Kanvas itu menggambarkan seniman itu sendiri dan Bella tercinta. Potongan itu dibuat beberapa minggu sebelum pernikahan mereka. Ciptaan yang cerah dan menakjubkan ini menangkap dan menyampaikan perasaan euforia cinta.
Pecinta melayang di udara dalam angin puyuh rahmat, bergegas ke jendela. Dari setiap sentimeter persegi kanvas, aliran kebahagiaan mengalir ke penonton. Ini adalah salah satu subjek favorit artis - dia dan istrinya Bella, melayang di udara. Karya tersebut berada di Museum Seni Modern New York.
Pemain Biola, 1913
Seniman melukis gambar ini saat berada di Prancis. Dalam lukisan cat minyak, yang dieksekusi dengan gaya kuasi-kubisme, momen-momen penting kehidupan manusia ditampilkan secara simbolis: kelahiran, pernikahan, kematian. Pemain biola yang digambarkan dalam lukisan itu adalah musisi biasa dan tokoh simbolis, yang musiknya mengiringi titik balik nasib seseorang. Lukisan itu berada di Museum Stedelek di Amsterdam, Belanda.
"Pengantin", 1950
Lukisan itu, yang kini menjadi koleksi pribadi di Jepang, merupakan metafora untuk dunia yang mengelilingi sang seniman dan keyakinannya. Di dalamnya, dunia imajiner dan realitas menyatu. Dengan latar belakang biru tua, pengantin wanita berpakaian merah melambangkan sensualitas dan kegembiraan. Pasangan itu tampak mengapung di permukaan sungai yang gelap.
"Di Atas Kota", 1918
Ilustrasi penuh warna lain dari kehidupan cinta Marc Chagall ditangkap dalam plot favoritnya. Pasangan yang terbang melintasi langit adalah keluarga Chagall, dan gambar itu sendiri menyanyikan cinta dalam pernikahan. Artis dan istrinya terbang di atas Vitebsk, kota masa kecilnya. Karya itu ada di Galeri Tretyakov di Moskow.
"Penyaliban Putih", 1938
Lukisan itu menggambarkan penderitaan Kristus dan seluruh orang Yahudi. Konflik berdarah ditampilkan dengan bantuan sinagoga yang terbakar dalam api. Yang asli ada di Institut Seni di Chicago.
