Nikolai Petrovich Krymov - pelukis lanskap, perancang set, guru, ahli teori seni. Lahir dan mati di Moskow. (3 Mei 1884 - 6 Mei 1958).
Selama belajar di sekolah seni, karena kemiskinannya, ia menggunakan sisa-sisa cat setelah karya siswa lain. Setelah beberapa dekade kerja yang bermanfaat, ia menerima gelar Pekerja Seni Terhormat, dan kemudian Artis Rakyat RSFSR. Dia adalah anggota Akademi Seni Uni Soviet. Pada kesempatan ulang tahunnya yang ke-70, Nikolai Petrovich Krymov dianugerahi Ordo Spanduk Merah Tenaga Kerja atas jasanya yang luar biasa di bidang seni.
Awal dari kreativitas
Krymov disebut klasik seni Soviet, penerus genre lanskap realistis dan penerus pelukis Rusia yang luar biasa V. Polenov, I. Levitan, K. Korovin, V. Serov. Valentin Serov dan Konstantin Korovin, apalagi, adalah salah satu gurunya. Artis Korovin menyebut nama Krymov di antara siswa terbaik Sekolah Seni Lukis, Patung, dan Arsitektur, tempat ia mengajar Konstantin Alekseevich sejak 1901.
Namun, pelajaran menggambar pertama diberikan kepada Nikolai oleh ayahnya sendiri - seniman Krymov Pyotr Alekseevich. Peter Alekseevich dan istrinya Maria Yegorovna adalah orang tua dari 12 anak. Sebuah keluarga besar yang kreatif dan ramah tinggal di sebuah rumah sempit di dekat Kolam Patriark Moskow yang terkenal. Dua putra mengikuti jalan ayah mereka - Vasily dan Nikolai juga menjadi seniman.
Nikolai pertama kali lulus dari sekolah sungguhan. Kemudian ia mulai mempersiapkan diri untuk masuk ke Sekolah Seni Lukis, Patung, dan Arsitektur Moskow (disingkat MUZhVZ), tempat ayahnya lulus. Pyotr Alekseevich benar-benar mempersiapkan putranya dan Nikolai benar-benar menerobos ke sekolah pada tahun 1904, setelah bertahan dalam persaingan besar. Di Rusia Tsar, lembaga pendidikan ini adalah salah satu yang terkemuka di bidang artistik negara itu. Dari tahun 1904 hingga 1907, Nikolai menerima pendidikan arsitektur, dan kemudian pindah ke kelas lukisan pemandangan. Ia menyelesaikan studinya pada tahun 1911.
Keberhasilan pertama dan tahap pengembangan
Sudah pada tahun 1906, lukisannya "Atap di Salju" sangat bagus sehingga diakuisisi oleh Apollinari Mikhailovich Vasnetsov, seorang guru sekolah. Setahun kemudian, atas saran Valentin Serov, yang saat itu menjadi anggota Dewan Pengawas Galeri Tretyakov, karya siswa berbakat memasuki koleksi museum. Pada saat ia lulus dari Sekolah Seni Lukis, Patung, dan Arsitektur Moskow pada tahun 1911, Nikolai Krymov sudah menjadi pelukis terkenal.
Sejarawan seni secara kondisional membagi karya pelukis lanskap yang luar biasa ke dalam interval berikut:
Jejak nyata dalam karyanya milik "periode Zvenigorod". Setiap musim panas 1920-1927 Krymov pergi ke Zvenigorod dekat Moskow. Pinggiran kota dikaitkan dengan Isaac Levitan, yang dianggap Nikolai Petrovich sebagai seniman dan bahkan gurunya yang paling dicintai, meskipun ia tidak belajar langsung dengannya. Krymov dengan antusias menulis di sini alam dan lukisan yang didedikasikan untuk tema pedesaan Rusia.
Pameran Nikolay Krymov
Nikolai Petrovich Krymov mendemonstrasikan karyanya di berbagai pameran berbagai asosiasi seni awal 1900-an, seperti "Blue Rose", "Makovets", "Wreath", "Union of Russian Artists".
Pertunjukan perdana pameran individu Krymov berlangsung tidak hanya di mana saja, tetapi di Galeri Tretyakov pada tahun 1922. Beberapa lusin kolektor menyediakan banyak lukisan untuk pameran dari koleksi mereka. Karya-karya master yang diakui secara aktif tersebar di antara para kolektor lukisan selama hidupnya. Pada tahun 1954, pameran tunggalnya yang sukses berlangsung. Kali ini di Akademi Seni Uni Soviet.
Setelah kematian Krymov, pameran ciptaannya diadakan: pada tahun 1967 di Akademi Seni Uni Soviet, pada tahun 1984 di Rumah Seniman Pusat. Pada Oktober 2009, pada kesempatan peringatan 125 tahun pelukis, sebuah pameran karya-karyanya dari koleksi pribadi diadakan di galeri Moskow "Artis Kami", dan pada Juli 2014 di Museum Seni Regional Krasnodar dinamai F. A. Kovalenko, didedikasikan untuk peringatan 130 tahun Nikolai Krymov.
Aktivitas serbaguna Nikolai Krymov
Kegiatan Nikolai Krymov tidak terbatas pada lukisan pemandangan. Dia menciptakan kostum teater dan pertunjukan yang didekorasi. Dia bahkan bekerja di Dewan Kota Moskow di Komisi Perlindungan Monumen Seni dan Purbakala. Nikolai Petrovich juga memiliki bakat sebagai guru: selama sekitar 10 tahun, sejak 1919, ia adalah seorang guru di Institut Prechistensky, Vkhutemas (Lokakarya Seni dan Teknik Tinggi), Sekolah Seni Regional Moskow untuk mengenang pemberontakan tahun 1905.
Teori "nada umum" Nikolay Krymov
Sebagai ahli teori seni, Krymov mengembangkan apa yang disebut "teori nada umum". Dia percaya bahwa nada dasar yang dipilih dengan benar memainkan peran penting dalam sebuah lukisan. Dia menundukkan dan mengisi warna dengan cahaya, menciptakan warna keseluruhan gambar. Warna merupakan salah satu indikator penerangan suatu benda. Untuk menentukan tingkat iluminasi yang tepat, Krymov menyarankan untuk menggunakan api korek api atau lilin yang menyala dengan latar belakang objek yang digambarkan. Nikolai Petrovich mengatakan bahwa rumah putih yang sama pada siang hari dan saat matahari terbenam memiliki warna dan dua tempat berbeda dalam warna.
Masalah kesehatan dan kreativitas
Sejak sekitar tahun 1935, Krymov mulai menunjukkan penyakit yang membatasi pergerakannya. Karena itu, ia melukis pemandangan Moskow yang dibuka dari apartemennya di lantai empat sebuah rumah di daerah Prechistenka. Nikolai Petrovich menghabiskan bertahun-tahun Perang Patriotik Hebat di Moskow. Kesehatannya memburuk secara nyata, dia hampir tidak bisa berjalan.
Pada musim panas 1945, Nikolai Krymov pergi ke Tarusa, yang ia cintai dan secara teratur datang untuk bekerja dan beristirahat sejak 1928. Sebuah bengkel dilengkapi di balkon dan dia mengecat rumah-rumah yang nyaman dengan taman, jalan-jalan menuju Oka - apa yang bisa dia lihat dari ketinggian bengkelnya yang tidak sedap dipandang.
Nikolai Petrovich Krymov meninggal pada 6 Mei 1958. Dimakamkan di pemakaman Novodevichy.
