Lukisan monumental karya Pablo Picasso berjudul "Guernica" mencerminkan peristiwa tragis tahun 1937, ketika beberapa ribu warga sipil kota Guernica terbunuh oleh bom udara. Lukisan itu menjadi salah satu karya seniman besar yang paling terkenal dan tidak diragukan lagi salah satu penggambaran paling jelas tentang penderitaan dan rasa sakit manusia yang disebabkan oleh kengerian perang.
Prasejarah penciptaan
26 April 1937 adalah tanggal yang menentukan bagi penduduk Guernica, sebuah kota yang terletak di bagian utara Spanyol, di wilayah komunitas otonom yang disebut Negara Basque. Guernica hancur di bawah pukulan Skuadron Condor Jerman yang kejam. Kota itu jatuh ke dalam reruntuhan. Akibat pengeboman selama dua jam itu, beberapa ribu warga sipil tewas. Saat itu, sebagian besar penduduk kota laki-laki terlibat dalam perang saudara, sehingga sebagian besar perempuan dan anak-anak terbunuh. Pada hari itu, seluruh dunia mengakui kejahatan dalam manifestasinya yang sebenarnya.
Terlepas dari pernyataan berulang tentang sikap apatis politiknya, Pablo Picasso tidak bisa tetap acuh tak acuh terhadap peristiwa tragis yang terjadi di tanah airnya. Saat itu ia sedang sibuk membuat kanvas untuk Pameran Dunia di Paris. Setelah mengetahui kengerian yang mengguncang tanah airnya, Picasso segera meninggalkan pekerjaan yang belum selesai dan beralih ke kanvas baru, yang kemudian menjadi salah satu pernyataan artistik dan politik paling mencolok dan pedih dalam sejarah.
Lukisan itu, yang Picasso akan sebut "Guernica", akan menjadi reaksi alaminya terhadap pembunuhan orang yang tidak bersalah. Kengerian, kemarahan, kekacauan, kesalahpahaman, kesedihan - dia akan mencoba mewujudkan semua ini dalam salah satu karyanya yang paling ambisius. Selama periode ini, tema dan gambar banteng, yang melambangkan kekuatan, kematian, perang, dan kekacauan, mendominasi dalam karyanya. Lukisan "Guernica" akan menjadi momen puncak pengungkapan tema ini.
Kronik foto penciptaan Guernica
Tidak lama sebelum tragedi di Guernica, Pablo Picasso bertemu dengan seorang wanita Prancis yang sangat berbakat, Dora Maar. Sebagai fotografer dan seniman profesional, dia sangat menyadari nilai Guernica bagi Picasso sendiri dan untuk generasi mendatang. Adalah Dora Maar yang merupakan penulis foto-foto unik, yang mengabadikan setiap tahapan karya Pablo Picasso dalam lukisan itu. Dia juga menangkap Picasso saat bekerja di bengkel Paris di rue Grands-Augustins.
Kanvas raksasa berukuran 3, 5 kali 7, 8 meter dilukis oleh Picasso dalam waktu singkat. Pada awalnya, ia berhasil menghabiskan 12 jam sehari di kuda-kuda. Picasso telah lama menyukai gagasan untuk membuat sesuatu seperti ini, dan oleh karena itu, pekerjaan pada gambar itu berlangsung begitu cepat. Gambar-gambar utama lukisan itu sudah digariskan pada hari-hari pertama, dan sang master membutuhkan waktu kurang dari sebulan untuk menyelesaikan pekerjaannya.
Melihat karya Dora Maar, yang didedikasikan untuk Pablo Picasso dan penciptaan kanvas, Anda dapat melihat betapa fokus wajahnya saat melukis.
Deskripsi gambar
Lukisan itu dibuat dalam warna hitam putih. Hitam dan putih adalah oposisi hidup dan mati. Terlepas dari kesederhanaannya - seringai kengerian dan keputusasaan hanya disampaikan oleh beberapa fitur - masing-masing gambar dibuat se-emosional mungkin. Sepintas, mungkin tampak gambar itu adalah gambar kacau dari sosok yang terdistorsi, tetapi sebenarnya komposisinya diatur dengan tepat dan ketat. Picasso dengan sangat akurat dan indah menyampaikan emosi seperti kemarahan, kemarahan, ketakutan, keputusasaan. Orang-orang yang tergambar di kanvas seolah terkunci dalam ruang tertutup. Tidak dapat melarikan diri dari kenyataan, bahwa mereka telah menjadi tawanan oleh takdir, mereka menderita, mengalami penderitaan yang tak tertahankan.
Segala sesuatu yang tersaji di kanvas terdiri dari ribuan fragmen kecil. Bentuk seni ini dipilih oleh Picasso karena suatu alasan. Dengan demikian, ia berusaha untuk mencapai efek depersonalisasi. Seluruh gambar dibangun di atas tautan asosiatif gambar artistik. Terlepas dari kenyataan bahwa masing-masing gambar itu sendiri membawa beban semantik yang signifikan, tidak ada aksen yang ditandai dengan cerah, yang membantu persepsi ide umum gambar.
Jika kita melihat gambar dari kiri ke kanan, yang pertama adalah gambar seorang ibu yang tidak dapat dihibur dengan bayi yang sudah meninggal di gendongannya. Tidak ada pupil di mata anak itu, dan lengan serta kakinya menggantung seperti cambuk. Bibir tak bernyawa seorang anak tidak akan pernah lagi menyentuh payudara telanjang ibu. Tatapan sang ibu menoleh ke atas, seolah sedang memanggil Tuhan. Permohonan putus asa untuk bantuan meledak dari mulutnya, dan lidahnya seperti lidah api.
Seekor banteng berdiri berdampingan dengan ibu yang tidak bisa dihibur. Dia agak naik di atas segalanya. Penampilannya tidak mengekspresikan emosi, kasih sayang asing baginya. Dia melihat ke samping, menjulang dengan angkuh di atas yang jatuh, dan kuku-kukunya menginjak-injak mayat seorang pria yang tak bernyawa, yang tangannya terpotong pedang patah. Picasso sendiri, mengomentari gambar banteng dan kuda, lebih dari sekali menyatakan bahwa banteng adalah personifikasi dari ketidakpedulian dan kebodohan fasisme, dan kuda yang terluka, kejang-kejang, melambangkan korban tak berdosa Guernica.
Di sebelah kanan kuda, Picasso menggambarkan dua wanita. Salah satu dari mereka menerobos ke ruang ini dari suatu tempat di luar. Di tangannya ada lilin yang menyala, simbol harapan dan keselamatan. Dia mencoba membawa cahaya ke dalam ruangan yang penuh teror dan kehancuran. Gambar wanita kedua bangkit dari lututnya. Wajah wanita ini diarahkan ke arah cahaya. Wajah kedua gambar wanita ini tidak terdistorsi dan penuh tekad.
Di sebelah kanan, lukisan itu menggambarkan gambar seorang pria yang menderita. Dia masih hidup, tetapi sudah setengah dikonsumsi oleh sesuatu yang mengerikan.
Di atas semua ini muncul sebuah lampu di bawah kap lampu api. Ini meningkatkan perasaan tidak nyata dari apa yang terjadi.
Tidak ada bom yang meledak atau bangunan yang hancur dalam gambar. Hanya lidah api yang berserakan yang bersaksi tentang api. Semua kengerian yang tergambar di kanvas akan menjadi antisipasi Perang Dunia Kedua, dari mana seluruh dunia akan bergidik sedikit kemudian.
Makna budaya lukisan itu of
"Guernica" oleh Picasso telah menjadi salah satu karya seni yang paling mencolok, mengungkap kejahatan dan ketidakberartian fasisme. Kanvas monumental selamanya akan tetap menjadi salah satu simbol anti-perang yang paling berwarna secara emosional. Lukisan ini mewakili perang dalam arti kata yang paling luas. Sulit untuk menemukan di dalamnya referensi ke peristiwa atau tempat tertentu, tetapi tidak salah lagi menebak perasaan orang-orang yang menderita dalam satu atau lain cara dari perang. Baik itu mereka yang meninggal atau mereka yang kehilangan orang yang dicintai dalam perang. Kanvas hitam putih Picasso mencerminkan dunia yang rusak akibat perang. Ini adalah dunia di mana sisa-sisa kehidupan terakhir menderita dalam pergolakan kematian. Ini adalah dunia di mana penderitaan dan ketidakpedulian berjalan berdampingan.
Ada banyak interpretasi yang berbeda dari Guernica. Namun semuanya disatukan oleh persepsi yang sama tentang suasana kanvas. Ini adalah kengerian, keputusasaan, siksaan, dan keputusasaan yang konstan. Namun terlepas dari kesuraman, Picasso meninggalkan sedikit harapan kepada para pahlawan gambar dalam bentuk dua orang yang masih hidup yang menerangi semua kekacauan ini dengan tekad mereka untuk melawan kekuatan bodoh dan tak berjiwa yang telah selamanya merusak dan merusak dunia mereka. Picasso sendiri pernah berkata bahwa "cahaya dalam gambar adalah dunia yang akan selalu dituju oleh setiap makhluk hidup."
Selain lukisan Picasso, peristiwa tragis tahun 1937 tercermin dalam grafiti, salinan karya Pablo Picasso, serta monumen untuk jurnalis terkenal George Steer, yang mengunjungi kota beberapa jam setelah serangan udara dan menjadi penulis salah satu artikel pertama tentang Guernica. Artikel tersebut telah dicetak ulang di seluruh dunia dan, menurut beberapa sumber, menjadi inspirasi bagi Pablo Picasso. Pengingat lain yang tidak kalah jelas dari peristiwa itu adalah "Monumen Perdamaian" oleh pematung Eduardo Chilida dan patung suram gadis "Guernica" oleh pematung Prancis Rene Ische. Bentuk plester asli yang terakhir ada di Museum Fabre di Montpellier.
