Mungkin, masing-masing dari kita, ketika menyebutkan nama komposer besar Rusia P. I. Asosiasi pertama Tchaikovsky akan serupa. Ini adalah musik yang terinspirasi dari balet Swan Lake dan First Concerto untuk piano dan orkestra yang megah. Dan juga - Kompetisi Pelaku Internasional dan Konservatorium Negara Moskow, tempat konser utamanya adalah Aula Besar.
Aula Besar Konservatori Moskow terletak di zona pejalan kaki pusat sejarah Moskow di rumah nomor 13/6 di Jalan Bolshaya Nikitskaya. Meninggalkan stasiun metro Arbatskaya di Nikitsky Boulevard, berbelok ke jalur Nizhny Kislovsky dan mencapai jalur Maly Kislovsky, Anda akan menemukan diri Anda di Bolshaya Nikitskaya. Selanjutnya - alun-alun dengan monumen untuk Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Dan di belakangnya ada bangunan tua yang indah dengan bentuk semi-rotunda. Ini adalah BZK yang terkenal.
Arsitek terkenal V. P. Zagorovsky, yang merancang ruang konser untuk Konservatorium Moskow, menciptakan struktur arsitektur yang monumental. Dari rumah tua akhir abad ke-18, milik Putri Dashkova, hanya fasad dan semi-rotunda yang tersisa. Selama desain dan konstruksi, berbagai solusi arsitektur digunakan, baik klasik maupun yang melekat pada era Art Nouveau. Diantara mereka:
- banyak langit-langit dan kolom melengkung,
- tangga besar besar di foyer dan tangga spiral fantastis yang mengarah ke amfiteater,
- jendela setengah lingkaran dan medali relief,
- pilaster dengan ornamen bunga dan detail yang terasah.
Ruang depan, yang dibagi menjadi tiga nave, dibuat dengan semangat kuil kuno. Hal utama dalam dekorasi luar dan dalam aula adalah kombinasi warna-warna terang dan garis-garis yang tegas.
Berkat desain yang luar biasa di Aula Besar, akademik digabungkan dengan gaya. Itu megah dan ruang pada saat yang sama.
Pada tahun 1901, pada pembukaan Aula Besar, St. Petersburg Northern Glass Society menghadiahkan kepada Moscow State Conservatory jendela kaca patri yang menggambarkan St. Cecilia, yang dipuja oleh orang Kristen sebagai pelindung musik suci.
Dalam salah satu pengeboman pada tahun 1941, sebuah jendela dengan jendela kaca patri dihancurkan oleh gelombang ledakan. Bukaan di dinding berukuran 5 kali 4, 3 meter itu ditutup, dan gambar sejarah yang hilang terlupakan selama bertahun-tahun. Di "tahun 90-an yang gagah" sisa-sisa lembaran kaca yang bertahan sampai saat itu dibuang begitu saja ke tempat pembuangan sampah. Karya agung dipulihkan, dan ini dilakukan sedekat mungkin dengan aslinya, berkat fakta bahwa gambar dimensional dari seluruh jendela kaca patri dan pecahannya telah dipertahankan. Beberapa pecahan berharga, yang secara ajaib diselamatkan oleh karyawan Mosproekt Alexander Bernstein, digunakan untuk memilih analog modern dari kaca patri.
Pada musim semi 2011, setelah selesainya rekonstruksi besar-besaran Aula Besar Konservatori, jendela kaca patri yang dipugar mengambil tempat aslinya di serambi parter.
Pekerjaan bengkel, yang dipimpin oleh Vadim Lebedev, seorang karyawan departemen restorasi kaca patri dan sejarah Hermitage, sangat dihargai dan diberkati oleh Patriarkat Moskow. Ritus pentahbisan dilakukan oleh Metropolitan Hilarion dari Volokolamsk, yang belajar di universitas musik terkemuka di negara ini dan sekarang menjadi anggota dewan pengawasnya. Pada saat yang sama, para musisi menerima gambar Martir Suci Cyclia (Cecilia) dari Roma dengan partikel relik sebagai hadiah. Relik tersebut diterima dengan hormat oleh rektor Konservatorium Moskow, Profesor Alexander Sergeevich Sokolov.
Berkat ketekunan dan upaya banyak orang, kuil musik yang terkenal menjadi hidup setelah rekonstruksi, mengembalikan "doa" legendarisnya dan memperoleh spiritualitas yang lebih besar.
Untuk berpindah dari keseharian menjadi luhur, kamu hanya perlu datang ke Aula Besar sesaat sebelum dimulainya acara konser.
Ada suasana konservatif khusus di sini. Di lobi dan lobi di semua lantai, ada pameran yang didedikasikan untuk sejarah musik dan universitas musik terkemuka di negara itu. Yang menarik adalah poster-poster konser sebelumnya, dan foto-foto para guru dan siswa dari konservatori dari tahun yang berbeda. Patung, patung, dan kanvas yang indah, serta pameran Museum N. G. Rubinstein - semuanya kondusif untuk berkomunikasi dengan yang indah. Selain itu, Anda dapat membiasakan diri dengan pameran tematik seniman dan fotografer, mengisi kembali koleksi rekaman musik klasik Anda.
Di sebelah kanan pintu masuk utama ke aula adalah lukisan Ilya Repin "Komposer Slavia", yang menggambarkan pertemuan para musisi terkenal dan kurang dikenal di abad ke-19. Keunikan gambar ini adalah bahwa sang seniman menyatukan orang-orang yang hidup pada waktu yang berbeda. Tetapi mereka berasal dari era musik yang sama, dan persatuan ini serta kontribusi bersama bagi budaya dunia.
Di kedua sisi aula, dari panggung ke amfiteater, ada medali plesteran dengan potret yang dibuat oleh seniman terkenal. Komposer besar Rusia - Glinka, Tchaikovsky, Mussorgsky, Rubinstein, Dargomyzhsky, Borodin, serta master musik klasik asing - Bach, Beethoven, Wagner, Mozart, Schubert, Chopin melihat pendengar dari kanvas.
Di atas panggung ada relief yang menggambarkan pendiri konservatori, Nikolai Grigorievich Rubinstein, yang namanya diberikan untuk bangunan Aula Besar pada tahun 2006.
Penampilan Saint Cecilia, tertulis di interior ketika mendekorasi lengkungan di atas kotak dan tangga, mengingatkan perlindungannya terhadap kuil seni yang terkenal. Bahkan dalam elemen dekorasi plesteran dan dalam bingkai logam lampu, lambang musik kuno dari senar orkestra dan alat musik tiup dapat dilihat - kecapi dan terompet.
Semuanya di sini tunduk pada musik klasik dan diisi dengan musik ini.
Salah satu fitur Aula Besar adalah instrumen unik yang dipasang di panggungnya.
Organ itu dibeli di Paris, dengan uang para pelindung seni Moskow, atas perintah raja kereta api, Baron Sergei Pavlovich von Derviz, yang anak-anaknya belajar dengan Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Pada tablet prospektus organ, tulisan "pemberian SP von Derviz", yang diukir dengan huruf emas, masih tersimpan.
Master Prancis yang terkenal Aristide Cavalier-Coll mengambil alih pembuatan, yang instrumennya menghiasi Katedral Notre Dame, serta ruang konser di seluruh dunia. Desain dan konstruksi organ memakan waktu lebih dari dua tahun. Dibuat pada musim semi tahun 1899, instrumen ini menjadi karya terakhir dari master bangunan organ yang luar biasa di Eropa, dan dianggap sebagai perwujudan terbaik dari ide-ide kreatifnya. Pada Pameran Dunia Paris ke-10 pada tahun 1900, organ Covalier-Coll memenangkan Grand Prix.
Patriark atau raja instrumen (inilah yang oleh para musisi disebut organ) memiliki kepentingan akademis dan pendidikan yang besar bagi konservatori. Selama bertahun-tahun melayani musik, ia telah menjadi peserta integral dalam konser solo, paduan suara, ansambel, dan simfoni. Tidak seperti organ kuil, yang memiliki kenyaringan yang khusyuk, instrumen konservatori akademik memiliki suara yang rendah dan penuh perasaan, sehingga setiap nada terdengar.
Untuk keunikan, "layanan kolosal dan otoritas di bidang seni murni", pada tahun 1988 organ BZK dianugerahi status monumen artistik dan sejarah.
Keuntungan utama dari Aula Besar adalah akustiknya yang unik. Amplifikasi hanya digunakan untuk suara penyiar yang memimpin konser. Segala sesuatu yang lain benar-benar "hidup" suara. Aula Besar Konservatori Moskow dianggap sebagai salah satu mahakarya akustik dunia.
Adalah mungkin untuk mencapai transmisi suara yang sangat baik melalui perhitungan rumit dari proporsi ruang, pemilihan bahan dan kepatuhan yang ketat terhadap hukum akustik, dibuat lebih dari seratus tahun yang lalu.
Panggung berbentuk cangkang dan merupakan kotak kayu berongga yang memantulkan suara dengan sempurna. Lantai dan langit-langit aula seperti dua biola yang beresonansi. Dan langit-langit memiliki lapisan udara perantara. Agar tidak mengganggu waktu dengung (yaitu, redaman suara secara bertahap), semua parameter penyerapan suara bahan yang digunakan dalam pelapis furnitur, plester dinding, lantai, dll. diperhitungkan. Untuk suara yang benar, Anda juga perlu memastikan suhu dan kelembaban yang stabil di aula.
Tanggung jawab untuk kepatuhan yang ketat terhadap kondisi akustik asli di BZK ditugaskan kepada spesialis utama untuk pemantauan akustik Anatoly Lifshits, Dialah yang memimpin suara "parade tujuh nada" hari ini. Menurutnya, prinsip dasar akustik adalah volume udara aula yang dihitung dengan benar. Artinya, rasio "lebar-tinggi-panjang" harus optimal. Di BZK, satu penonton memiliki 6, 8 meter kubik udara. Karena ini, musik menembus pendengar, dan kita merasakannya, secara kiasan, "dengan semua serat jiwa kita."
Berkat akustik yang unik dan solusi arsitektur asli, praktis tidak ada yang disebut "tempat yang tidak nyaman" di aula, yang keberadaannya dapat ditemui penonton di banyak tempat teater dan musik. Misalnya, bahkan Teater Bolshoi memiliki zona yang tidak terlalu jelas untuk dilihat atau didengar.
Concert Hall of the Moscow Conservatory dirancang untuk 1.737 pendengar, dan masing-masing dari mereka cukup nyaman untuk merasakan palet suara dari tujuh nada ajaib.
Aula Besar Konservatorium Moskow adalah kiblat bagi semua musisi, surga bagi para audial. Ketika seluruh penonton bernafas mengikuti irama, tidak ada yang bertepuk tangan di tempat yang tidak perlu bertepuk tangan. Ketika pendengar dan ponsel mereka diam, dan di setiap partikel udara hanya ada musik.
Hari ini tempat legendaris ini adalah salah satu tempat terbesar dan terpenting untuk suara musik simfoni dan opera. Solois terkemuka dan orkestra terbaik dunia tampil di sini, acara Kompetisi Tchaikovsky dan Festival Rostropovich diadakan.
Untuk penikmat dan penikmat musik, musisi profesional dan amatir, Aula Besar Konservatori Moskow adalah pertemuan dengan Yang Mulia Klasik. Dan tidak hanya musik, tetapi juga akustik dan arsitektur.
