Apa Itu Mise-en-scène

Apa Itu Mise-en-scène
Apa Itu Mise-en-scène

Video: Apa Itu Mise-en-scène

Video: Apa Itu Mise-en-scène
Video: SePi #3 APA ITU MISE EN SCENE DALAM FILM? 2024, Maret
Anonim

Banyak sutradara panggung Rusia dan Soviet sangat mementingkan pendekatan kreatif pada konstruksi mise-en-scnes. Ini adalah direktur terkemuka seperti G. A. Tovstonogov, A. V. Efros, K. S. Stanislavsky, E. B. Vakhtangov, V. E. Meyerhold, A. Ya. Tairov, dan lain-lain. Mise-en-scène yang diterjemahkan dari bahasa Prancis adalah mise en scène - penempatan di atas panggung. Artinya, lokasi aktor di lingkungan bermain dalam kombinasi yang ditunjuk satu sama lain dan lingkungan pada saat yang berbeda dari pertunjukan atau pembuatan film.

Apa itu mise-en-scène
Apa itu mise-en-scène

Tujuan mise-en-scene adalah untuk menunjukkan melalui fisik, interaksi eksternal antara aktor pengalaman batin mereka, esensi konflik hubungan mereka, konten emosional, logika tindakan panggung, menempatkannya ke dalam bentuk estetika. Tugas mise-en-scene adalah dengan terampil mengalihkan perhatian penonton dari satu aksi ke aksi lainnya.

Mise-en-scene sebagai gambar artistik adalah bahasa sutradara, sarana yang jelas untuk mewujudkan niat sutradara, baik di teater maupun di bioskop dan bahkan dalam fotografi. Ia mampu menggabungkan tindakan artistik ekspresif (musik, gambar, cahaya, warna, kebisingan, dll.) menjadi satu kesatuan yang harmonis. Oleh karena itu, sutradara menjalin kerja sama yang erat tidak hanya dengan aktor, tetapi juga dengan artis, dll.

Seni mise-en-scène terletak pada kemampuan khusus sutradara untuk berpikir dalam gambar plastik. Genre dan gaya lakon atau film dimanifestasikan dalam sifat mise-en-scne. Beberapa mise-en-scenes berturut-turut mencerminkan arah produksi sutradara atau membuat gambar sutradara. Bagian-bagian penyusun dari setiap mise-en-scene adalah transisi berurutan dari satu tindakan ke tindakan lainnya.

Setiap mise-en-scene, seperti dalam kanvas-kanvas karya seni, memiliki komposisinya sendiri, yaitu diatur dalam ruang panggung yang dikondisikan sedemikian rupa untuk menunjukkan kepada pemirsa semua komponen kehidupan spiritual pahlawan, ritme tempo dan kesejahteraan fisik mereka. Itulah sebabnya di universitas teater, tempat mereka belajar penyutradaraan, perhatian besar diberikan untuk mengajar siswa hukum komposisi dalam seni visual, serta psikologi.

Mise-en-scene paling sering bersifat sentrifugal, ketika semua aktor yang berpartisipasi di dalamnya cenderung saling tolak. Dan juga sentripetal. Dalam hal ini, semua peserta dalam tahap produksi berusaha untuk satu sama lain. Paradoks, tandingan, grafik restriktif, kontras plastis, realitas, spontanitas, dan basis vital - ini adalah kualitas utama mise-en-scène.

Jenis mise-en-scene berbeda dalam konstruksinya. Ketika karakter mencoba keluar dari panggung, seolah-olah memproyeksikan seluruhnya ke tempat lain, mise-en-scene adalah proyeksi. Berdasarkan sifat gerakan di atas panggung, dinamis dan statistik dibedakan.

Definisi paling umum untuk mise-en-scenes adalah geometris. Sehubungan dengan adegan - diagonal, frontal, melingkar, melingkar, dll. Dan menuju tengah panggung - eksentrik dan konsentris. Mengenai volume adegan - kubik, silinder, piramida, dll.

Juga, berdasarkan sifat mise-en-scène, ironis, ketat, hiperbolik, realistis, dan metamorfik adalah mungkin. Dalam terminologi teater, adalah kebiasaan untuk membagi mise-en-scenes menjadi utama, non-utama, lewat, nodal, servis, transisi, pendukung, tak terelakkan dan final.

Setiap mise-en-scène memiliki aksi utama yang paling mencolok, yaitu pusat komposisinya. Semua operasi lain harus tunduk pada tontonan ini. Untuk ini, para aktor memiliki teknik tertentu. Pusat komposisi mise-en-scène biasanya dinyalakan secara akurat untuk memfokuskan perhatian pemirsa.

Untuk memposisikan aktor dengan benar di atas panggung, sutradara biasanya berfokus untuk melihat tontonan dari penonton oleh penonton yang duduk di tengah baris 11-13. Sebuah mise-en-scene yang ekspresif dapat lahir tanpa disadari dalam proses latihan sebuah pertunjukan melalui interaksi langsung dan intuisi dari para aktor itu sendiri.

Salah satu perbedaan mendasar antara mise-en-scene dalam sinematografi dan teater adalah bahwa penonton di teater dihadapkan pada kebutuhan untuk memisahkan yang khusus dari yang umum dan untuk melihat pertunjukan secara analitis. Dan di bioskop, sebaliknya, pada dasarnya penonton melihat bagian-bagian dari tontonan dan mengembalikan sang jenderal dalam kesadarannya dari mereka.

Urutan mise-en-scène dalam fotografi, bioskop, teater dan lukisan adalah setara. Dalam fotografi juga terdapat mise-en-scenes yang memuat perspektif para partisipan dan hubungan yang menguntungkan mereka. Setiap mise-en-scene membawa penonton ke esensi ide sutradara.

Direkomendasikan: