Selama bertahun-tahun, seniman Vladimir Alexandrovich Serov telah menulis banyak lukisan sejarah. Dia sepenuhnya dan sepenuhnya berbagi ideologi yang disebarkan di Uni Soviet, percaya pada sosialisme dan komunisme, jadi dia banyak menulis tentang topik ini.
Tempat khusus dalam karyanya ditempati oleh kanvas yang menggambarkan pemimpin Revolusi Oktober, Vladimir Ilyich Lenin. Serov menulis dengan cara yang disebut realisme sosialis.
Biografi
Vladimir Alexandrovich Serov lahir pada tahun 1910 di desa Emaus, wilayah Tver. Sebelum revolusi, keluarga itu hidup dengan baik - kakek Vladimir adalah seorang pendeta dan dihormati oleh penduduk desa. Orang tuanya adalah guru, dan ketika revolusi dimulai, mereka sepenuhnya menerima ideologinya dan mulai membangun sosialisme bersama dengan seluruh masyarakat. Selanjutnya, ibu Vladimir menjadi Guru Terhormat RSFSR dan menerima penghargaan tertinggi Uni Soviet - Ordo Lenin.
Ketika putranya tumbuh dewasa, keluarga Serov pindah ke kota regional Vesyegonsk. Di sana seniman masa depan pergi ke sekolah, dan di sana peristiwa penting terjadi dalam hidupnya: ia bertemu dengan seniman avant-garde Savely Shleifer. Dia memiliki studio sendiri di Vesyegonsk, di mana dia mengajar melukis kepada mereka yang menginginkannya.
Dari pelajaran pertama, Volodya menyadari betapa dia suka menggambar. Jadi pertanyaan memilih profesi tidak pernah ada di hadapannya - Serov selalu tahu bahwa dia akan menjadi seorang seniman.
Jauh kemudian, selama perang, Shleifer meninggal di kamp konsentrasi Auschwitz. Serov mengetahui bahwa sang mentor mewariskan semua kanvasnya kepadanya sebagai siswa terbaik. Sekarang kedua karya ini dan banyak lukisan karya Serov sendiri berada di tanah air seniman di Emaus, di mana museum seni peringatan rekan senegaranya yang terkenal itu dibuat.
Orang-orang sezaman mengenal Vladimir Alexandrovich sebagai penulis beberapa kanvas tempat Lenin digambarkan - semacam "Leniniana". Dia memiliki minat ini pada pemimpin revolusi sejak kecil, dari orang tuanya - pembangun sosialisme yang meyakinkan. Sebagai seorang anak, ia melukis potret "kakek Lenin."
Dan ketika ia masuk Akademi Seni di Petrograd, ia mengambil lukisan "Kedatangan Lenin di Petrograd pada tahun 1917" sebagai tesisnya. Kepala diploma pelukis muda adalah seniman Vasily Savinsky, yang melukis kanvas dan potret sejarah dengan sangat baik. Mungkin Vladimir mengambil alih minatnya pada topik sejarah.
Setelah Akademi Seni, Serov memasuki sekolah pascasarjana dan pergi ke artis berbakat lainnya - Isaac Brodsky menjadi direkturnya. Pada tahun 1934, ketika ia lulus dari sekolah pascasarjana, Vladimir mempresentasikan foto kelulusannya "Partisan Siberia".
Karier artis
Saat masih menjadi mahasiswa pascasarjana, Serov mulai berpartisipasi dalam pameran dengan karya-karyanya. Pada tahun 1932, ia mempresentasikan karya-karyanya untuk pertama kalinya di sebuah pameran yang didedikasikan untuk ulang tahun kedua puluh Tentara Merah Buruh dan Tani. Karyanya disukai oleh para kritikus paling keras, dan sejak itu ia menjadi peserta tetap dalam berbagai pameran.
Tema sejarah menempati tempat khusus dalam karyanya. Kita dapat mengatakan bahwa kanvasnya bersejarah dan heroik. Pahlawan mereka adalah revolusioner, tentara dan pelaut, Lenin, dan kemudian peserta Perang Patriotik Hebat. Ini adalah lukisan "Musim dingin diambil!", "Pejalan kaki dari Lenin" dan lainnya.
Poster propaganda selalu populer di Soviet Rusia. Bahkan ada ungkapan seperti "perang poster", karena visibilitas adalah senjata dalam perjuangan untuk satu atau beberapa ideologi. Dalam kolektivisasi, Serov menggambar poster, mendesak untuk menumbuhkan panen yang tinggi dan meningkatkan produktivitas tenaga kerja.
Pada tahun 1941, ketika perang dimulai, para seniman melukis poster dari jenis yang berbeda: mereka menyerukan perang melawan musuh, mengejek Nazi dan membangkitkan perasaan patriotik.
Selama perang, Serov tetap di Leningrad dan selamat dari kengerian blokade. Pada saat itu, ia mengepalai cabang Leningrad dari Union of Artists. Banyak pelukis kemudian bergabung dengan asosiasi "Battle Pencil", di mana mereka membuat poster anti-fasis, selebaran, dan menggambar ilustrasi untuk surat kabar.
Selain itu, Vladimir Alexandrovich melukis gambar-gambar seperti "Battle on the Ice" dan "Pendaratan Baltik". Pada gambar pertama, ia memberi penghormatan kepada keberanian tentara Rusia dan menarik perasaan patriotik penonton, pada sejarah mulia Rusia. Dan yang kedua, dia memuliakan para pembela tanah air yang memerangi Nazi.
Gaya realisme sosialis berlaku dalam karya-karya seniman, namun, motif liris juga tidak asing baginya. Ini terutama terlihat dalam potret keluarga dan teman-temannya. Ini adalah cara penulisan yang sama sekali berbeda - lembut dan tepat, semacam "hidup".
Selain itu, Serov melukis pemandangan, menggambar ilustrasi untuk karya sastra klasik, dan juga bekerja dalam genre karikatur.
Vladimir Alexandrovich dianugerahi gelar "Artis Rakyat Uni Soviet", ia memiliki dua Ordo Spanduk Merah, dua Ordo Lenin dan dua penghargaan Stalin. Saat itu, semua penghargaan ini sangat berarti.
Hingga akhir hayatnya, Serov tetap setia pada ide-ide realisme sosialis dalam seni lukis. Sejak tahun enam puluhan abad kedua puluh, serangan dimulai padanya dari beberapa perwakilan intelektual kreatif - mereka menyangkal genre ini sebagai usang dan tidak perlu. Namun, dia dengan tegas mempertahankan posisinya.
Enam tahun terakhir hidupnya, Vladimir Alexandrovich adalah presiden Akademi Seni, Ketua Persatuan Seniman Uni Soviet. Dia juga beberapa kali terpilih menjadi anggota Soviet Tertinggi Uni Soviet.
Serov meninggal pada Januari 1968, dia baru berusia lima puluh tujuh tahun. Artis itu dimakamkan di pemakaman Novodevichy di Moskow.
Kehidupan pribadi
Istri artis adalah Henrietta Grigorievna Serova. Dia adalah seorang kritikus seni, menulis karya ilmiah tentang karya seniman. Keluarga Serov memiliki dua anak: Yaroslav dan Maria.
Sikap artis terhadap orang yang dicintainya dapat dinilai dari potret mereka. Dalam lukisan Serov, istrinya lembut, sensual, lapang. Potretnya benar-benar berbeda dari lukisan sejarah atau heroik sang seniman.
Dia juga melukis anak-anak dari tahun-tahun awal mereka - bisa dikatakan, dari hari-hari pertama kehidupan mereka. Ada begitu banyak kelembutan dalam sketsa ini, liriknya adalah cinta dalam bentuknya yang paling murni.
