Bakat unik artis Lyubov Popova benar-benar mendevaluasi di awal dua puluhan. Biaya pekerjaannya mulai meningkat dengan cepat dari waktu ke waktu. Jumlah publikasi tentang dirinya, penelitian karyanya dan analisis karyanya juga meningkat.
Sebagian besar kritikus yakin bahwa kreasi Lyubov Sergeevna sangat brilian. Dia tidak hanya mampu menciptakan banyak teknik penulis yang unik, tetapi juga secara nyata melampaui waktunya. Artis telah menjadi salah satu perwakilan paling terkenal dari avant-garde wanita. Selama periode kreativitas yang panjang, Popova telah berkembang dalam seni dan kubisme, dan suprematisme, dan bahkan kubo-futurisme.
Waktu persiapan
Kazimir Malevich mengagumi karya-karyanya dan secara pribadi mengundang seniman berbakat itu ke Supremus. Untuk waktu yang lama, pelukis terlibat dalam pengembangan berbagai arah grafik domestik, menjadi pengembang pertama desain domestik, mengerjakan pemandangan, kostum untuk teater, mencari solusi kreatif untuk bangunan yang dimaksudkan untuk peran objek seni.
Karya-karya Lyubov Sergeevna termasuk di antara contoh-contoh unik dari gerakan bawah tanah awal. Mereka dibedakan oleh gaya unik dan kecerahan inovasi. Banyak kreasi Popova diperoleh oleh kolektor dan disimpan di Museum Negara.
Lyubov Sergeevna lahir pada tahun 1889 di provinsi Moskow. Di desa Ivanovskoye, gadis itu lahir pada 24 April. Ayahnya berhasil terlibat dalam produksi tekstil, ibunya adalah perwakilan dari keluarga bangsawan yang terkenal.
Suasana rumah itu ramah dan tenang. Orang dewasa memperhatikan bakat kreatif putri mereka sejak dini. Mereka mencoba mengembangkannya, berpartisipasi tidak hanya dalam pengasuhan anak, tetapi juga membantu berkembang sebagai pribadi dalam seni. Sejak kecil, Lyuba menunjukkan kemampuan yang cukup besar, dia mengembangkan dirinya dengan senang hati.
Setiap hari dia memiliki kelas dalam studi bahasa dan sastra. Penggambaran itu dilakukan oleh pelukis terkenal pada masanya, Orlov. Pada tahun 1902 keluarga itu pindah ke Yalta. Gadis itu pergi ke gimnasium. Lyuba lulus dengan medali emas.
Para guru merekomendasikan mengirim siswa berbakat untuk melanjutkan studinya di Moskow. Gadis itu mendaftar di kursus pedagogis Alferov. Akibatnya, Popova menerima pendidikan pedagogis dengan hak untuk memimpin bahasa Rusia.
Menjadi master
Pada tahun 1907 Popova memutuskan untuk mulai mengembangkan kemampuan kreatifnya. Dia pergi ke studio menggambar Zhukovsky. Tahun berikutnya, Lyubov sudah menjadi mahasiswa kursus melukis dengan Zhukovsky dan Yuon. Gadis itu dengan cepat mendapat teman baru sebagai Prudkovskaya dan Udaltsova.
Mereka semua telah menciptakan banyak karya berbakat, memuliakan bawah tanah Rusia dan memberikan kontribusi bagi dunia seni lukis. Biografi kreatif Lyubov Sergeevna dimulai dengan menyewa bengkel dan kerja keras. Seniman mempelajari sifat-sifat bahan, menguasai teknik yang tidak dikenal, menguji interaksi lilin dan cat dengan jenis pelapis baru.
Pada tahun 1910 ia melakukan perjalanan ke Italia. Untuk waktu yang lama, sang master mengerjakan teori melukis, mempelajari gaya klasik penulis. Beberapa tahun berikutnya berlalu di Prancis. Seniman itu bertemu Metzinger dan Le Fauconnier, perwakilan dari gerakan bawah tanah asing. Kembali ke rumah, Popova memasuki klub Malevich "Supremus".
Dia membuat logo untuknya dan membantu menyusun piagam. Terinspirasi oleh mentornya, sang seniman mengeksplorasi kemungkinan minimalis geometris. Dia mengerjakan serial dengan satu figur kontras yang ditekankan oleh kombinasi warna asli. Karya master yang paling terkenal dibuat menggunakan teknik "pemilihan bahan".
Popova mengembangkannya berdasarkan ajaran Tatlin. Dia tidak hanya menawarkan visi yang unik dari solusi warna akhir, tetapi juga mengembangkan versi asli dari counter-relief warna. Tidak jarang meminjam implementasi ide dari Malevich.
Karya-karya Popova adalah semacam interpretasi dari ide-idenya. Lyubov Sergeevna sering membuat skema warnanya sendiri. Perbedaan mencolok adalah sikap terhadap warna. Malevich bertindak dalam palet yang suram, Popova menyukai warna-warna cerah dari warna-warna terang.
Meringkas
Pada pertengahan dua puluhan, foto-foto Popova mulai sering muncul dalam publikasi yang mencakup seni baru. Pada tahun 1920 ia diundang untuk mengajar teori melukis di All-Union Artistic and Technical Workshops.
Lyubov Sergeevna bekerja di teater di ibukota. Dia mendekorasi pertunjukan, membuat dekorasi untuk rombongan untuk perjalanan ke luar negeri. Pada tahun 1923 Kandinsky memperhatikan pengrajin wanita itu. Dia menawari Popova pekerjaan di Institut Budaya Artistik.
Dia membuat teknik kerja terbaru menjadi mungkin. Popova menjalankan benda-benda besi di atas cat yang baru diaplikasikan, membuat relief dengan lapisan, menggunakan kolase secara aktif, menekannya ke dalam cat baru. Dia menggunakan gambar-gambar cerah dan detail non-standar lainnya. Dengan bantuan gambar objek yang disengaja, Popova mencapai kebebasan penuh dalam mendekorasi figur.
Seringkali, karya-karya itu dipenuhi dengan suasana yang luar biasa. Gambar dikumpulkan dari hampir tidak ada, mencolok dalam akurasi gambar. Gaya artisnya unik.
Peniruan hanya dapat dilacak pada sebagian ciptaannya. Konsep master ditandai dengan tidak adanya bingkai. Lyubov Sergeevna percaya bahwa visi kreatif adalah proses tanpa batas.
Ada sedikit informasi tentang kehidupan pribadi artis. Pada tahun 1918, ada pertemuan dengan seorang sejarawan yang terlibat dalam kegiatan ilmiah, Boris Nikolaevich von Eding. Tahun berikutnya, pasangan itu resmi menjadi suami istri. Seorang anak muncul di keluarga. Lyubov Sergeevna meninggal pada 25 Mei 1924.
