Nikolai Nikolaevich Uvarov telah menjalani hampir seluruh hidupnya di Riga dan dianggap sebagai seniman Latvia. Namun, kehidupan dan pekerjaannya terhubung dengan Rusia dan mentalitas Rusia tidak kurang dari dengan Latvia. Tikhomirov adalah seniman inovatif yang telah mencoba lebih dari 20 tren dalam seni lukis dan mengembangkan ide dan metode kerjanya sendiri yang orisinal.
Masa kecil
Nikolai Nikolaevich Uvarov suka menyebut dirinya seorang pangeran: leluhurnya di garis ayahnya adalah milik keluarga pangeran lama Uvarovs. Kakek dan kakek buyutnya adalah pendeta Gereja Ortodoks, dan orang tuanya bekerja sebagai guru bahasa Rusia: ayahnya di sekolah, ibunya di universitas. Kakek dari pihak ibu Uvarov - Samsonov Alexander Matveyevich - adalah seorang koki kue yang terkenal di seluruh Uzbekistan.
Nikolai Uvarov lahir dan menghabiskan lima tahun pertama hidupnya di RSS Uzbekistan, di kota Tashkent. Artis ini lahir pada 29 Oktober 1941. Pada musim semi 1946, ketika putranya belum berusia lima tahun, ibunya pergi bersamanya ke saudara perempuannya di Riga pascaperang, dan Nikolai Uvarov tinggal di sana selamanya. Namun, sepanjang hidupnya dia tertarik ke tanah airnya, dan dia mencoba melakukan perjalanan ke Uzbekistan setidaknya setahun sekali. Ngomong-ngomong, Uvarov belajar cara memasak pilafnya yang terkenal, yang kemudian menjadi terkenal di antara teman dan kerabat artis.
Nikolai mulai menggambar di masa kanak-kanak: sudah pada usia lima tahun ia menggambar kartun Hitler yang dibenci. Dalam kelompok taman kanak-kanak campuran Rusia-Latvia, tempat bocah itu mulai bersekolah di Riga, ia pernah membuat serangkaian ilustrasi untuk cerita rakyat Rusia Masha and the Bear. Anak-anak dan guru senang, dan kemudian ibu dari seniman muda itu mendaftarkan putranya ke lingkaran menggambar di Istana Perintis Riga. Nilai tambah yang besar adalah bahwa anak-anak diberi bahan habis pakai - kertas, cat, dan pensil. Di sinilah Nikolai Uvarov mulai memahami dasar-dasar lukisan profesional. Kelas-kelas tersebut diajar oleh seniman terkenal Latvia Auseklis Matisovich Baushkenieks, yang memberi murid-muridnya dasar-dasar seni klasik.
Dua tahun kemudian, Uvarov mulai menghadiri lembaga pendidikan dan seni yang lebih serius - studio grafis Gedung Pusat Kebudayaan Serikat Buruh, yang dipimpin oleh Eduard Yurkelis, master cat air yang terkenal.
Dan di sekolah menengah # 26, tempat Nikolai belajar, ia menggambar semua jenis kartun ramah, kartun, "mimpi buruk" dengan antusiasme muda. Bocah itu belajar dengan baik, banyak membaca: setiap bulan ibunya menerima volume baru dari edisi 50 jilid Great Soviet Encyclopedia, dan Kolya benar-benar menyerap informasi. Dia juga menyukai sastra klasik, fiksi ilmiah.
Pendidikan dan awal karir
Uvarov lulus dari sekolah menengah pada tahun 1958 dan segera mendapatkan pekerjaan: keterampilan melukis yang diterimanya selama tahun-tahun sekolahnya ternyata cukup untuk menjadi seorang seniman di Pabrik Porselen Riga. Dua tahun kemudian, Nikolai direkrut ke dalam jajaran angkatan bersenjata di pasukan roket, ia bertugas di Belarus Barat, di rawa-rawa Pinsk. Di unit tempat Uvarov bertugas, ada perpustakaan yang bagus, dan pemuda itu membaca kembali semua buku yang dia temukan di sana tentang sejarah melukis. Dia juga terus melukis: baik "untuk dirinya sendiri" dan "untuk bisnis" - dia mendesain stan, koran, dll.
Didemobilisasi pada tahun 1963, Uvarov memutuskan untuk mendapatkan pendidikan tinggi dalam profesi seniman pilihannya, dan khususnya, ilustrator buku. Dia bermimpi menjadi mahasiswa di Institut Poligrafi Moskow, tetapi pada tahun pertama dia tidak dapat lulus kompetisi untuk 18 orang untuk mendapatkan tempat, dan tahun berikutnya kompetisi berlalu, tetapi alih-alih dia, putri seorang penulis terkenal diambil. ke tempat ini. Selama periode persiapan dan penerimaan yang gagal, Nikolai bekerja sebagai magang di desainer biro desain artistik. Dan pada tahun 1965 ia memasuki tahun pertama Fakultas Grafik Kuda-kuda di Akademi Seni Negeri Latvia. Uvarov mengingat dengan sangat hangat dan menghormati mentornya - Alexander Stankevich, seorang guru grafis terapan; Peteris Upitis, master grafis buku; melukis dengan Leo Svemps - semua orang ini berkontribusi pada pembentukan kepribadian dan profesionalisme seniman Nikolai Uvarov. Di waktu luangnya, siswa itu bekerja paruh waktu: ia menggambar poster, menulis slogan di spanduk untuk pabrik dan pabrik Latvia.
Spesialis muda
Pada tahun 1971, seorang spesialis muda dengan ijazah yang baru diterima datang untuk bekerja sebagai seniman-perancang di Biro Estetika Teknis Pabrik Elektromekanis Riga (REZ P / O "Radiotekhnika"). Dan segera melakukan perjalanan bisnis ke Moskow ke Pameran Elektroteknik Internasional di Sokolniki - untuk mendekorasi paviliun Uni Soviet.
Saat masih di akademi, Uvarov mulai memahami sempitnya dan keterbatasan konsep "seniman Soviet". Dia melihat bahwa ban berjalan tertentu sedang bekerja untuk pelatihan pengrajin, yang di masa depan diharuskan untuk memenuhi pesanan sesuai dengan aturan dan persyaratan yang jelas. Pendekatan melukis ini tidak sesuai dengan kepribadian kreatif Nikolai Uvarov. Karena itu, ia bertengkar dengan bosnya dan, tidak ingin menjadi "gigi" yang patuh dan tidak berdaya, meninggalkan posisi bergengsi.
Kegiatan pedagogis
Pada tahun 1971, Nikolai Nikolayevich datang untuk bekerja sebagai guru menggambar di sekolah menengah 37 di Riga. Ada lebih banyak ruang untuk kreativitas, dan guru muda itu secara bertahap mengembangkan metode asli mengajar anak-anak melukis. Teknik ini didasarkan pada pengembangan imajinasi dan pemikiran kreatif. Semua perkembangan ini digunakan Uvarov dalam kegiatan mengajar selanjutnya. Namun, tidak semuanya berjalan lancar dalam pekerjaan ini: manajemen tidak ingin mengalokasikan kelas terpisah untuk pelajaran menggambar, dan Uvarov harus berlari di sekitar lantai dan kantor dengan folder dan aksesori belajar.
Empat tahun kemudian, dia berangkat ke Jurmala dan mulai bekerja di sana di sekolah #5. Di sini dia diberi sebuah ruangan, yang dia rancang sesuai dengan selera dan preferensinya, memesan meja dan kursi kubik, berbagai peralatan. Hasilnya, siswa dapat secara mandiri mengubah arsitektur ruangan, dipandu oleh topik pelajaran.
Setelah menyelesaikan karir mengajar di sekolahnya, Uvarov mengambil pengajaran privat, dan pelajarannya mulai banyak diminati. Banyak siswa Uvarov dapat memasuki universitas seni dunia yang bergengsi dan mencapai hasil yang cemerlang dalam profesinya. Mentor mengajari lingkungannya bukan kerajinan, tetapi filosofi karya seniman, menunjukkan bagaimana implikasi filosofis tertentu dapat diekspresikan melalui gambar objek biasa apa pun.
Pada tahun 1988, Nikolai Uvarov menciptakan Masyarakat Baltik-Slavia, yang kemudian diubah menjadi Akademi Internasional Baltik. Dan di sini semua penemuan dan perkembangan pedagogisnya berguna, khususnya - pada pengembangan pemikiran kreatif dan imajinasi. Sejak 1998, ia bahkan mengajar kursus khusus tentang topik ini di departemen desain di BRI - Institut Rusia Baltik.
Karier artis
Pada Juli 1977, Uvarov menerima telepon dari kantor redaksi surat kabar Latvia Sovetskaya Molodezh dan diundang ke posisi kepala artis. Pemimpin redaksi surat kabar Anatoly Kamenev mengatur tugas: penampilan setiap masalah harus menarik! Dan Uvarov mulai memperkenalkan sistem ilustrasi untuk setiap judul. Pekerjaan itu sangat intens, tetapi itu sepadan: surat kabar itu sangat dihargai di Komite Sentral CPSU, dan editor Kamenev diundang untuk dipromosikan ke Moskow. Kepala baru Uvarov, Andrei Vasilenok, ternyata tidak begitu kreatif dan sama sekali tidak murah hati dalam biaya.
Dan sekali lagi Uvarov terpaksa mengundurkan diri - ini terjadi pada tahun 1980. Pekerjaan baru segera muncul, dan periode baru dimulai dalam biografi artis, yang dengan bercanda ia sebut "medis": selama delapan tahun Nikolai Nikolayevich bekerja di Institut Medis Riga sebagai seniman senior di departemen editorial dan penerbitan: ia menerbitkan pengajaran bantuan, brosur, dan buku. Pada tahun 1988, Uvarov diberhentikan dari posisi ini dan mulai terlibat dalam kegiatan kreatif sebagai "artis bebas".
Penciptaan
Uvarov bekerja dalam berbagai teknik dan gaya: grafik, ukiran, minyak, cat air, tinta, pensil, dll. Genre karya seniman juga beragam: lanskap, di antaranya ada banyak gambar Asia Tengah, sketsa arsitektur perkotaan dan alam, kartun, "debelins" yang terkenal sebagai semacam kartun yang mengejek fenomena negatif di masyarakat.
Sebuah blok terpisah harus disorot karya desain Uvarov: gambar yang menggambarkan epik Akkadia "Gilgamesh", yang kemudian keluar sebagai edisi terpisah; mengerjakan siklus ilustrasi untuk 38 bab "Perjanjian Lama" (1975); ilustrasi untuk buku, misalnya, untuk buku anak-anak "The Terrible Folklore of Soviet Children" oleh Andrei Usachev dan Eduard Uspensky, dan banyak lagi.
Penemuan kreatif Nikolai Uvarov sendiri adalah teknik melukis dengan minyak di atas amplas. Salah satu lukisan yang paling terkenal adalah "Dandelion".
Teknik eksperimental dan inovatif lain dari seniman itu adalah cat air dengan kopi hitam yang baru diseduh: di tahun-tahun terakhir hidupnya, setiap pagi Uvarov tidak memulai dengan sarapan, tetapi dengan menulis tiga cat air seperti itu.
Uvarov menarik ide dan inspirasi untuk karyanya tidak hanya dari alam dan kehidupan di sekitarnya, tetapi juga dari sastra - misalnya, dari karya Rabelais, Ray Bradbury, dan penulis lainnya.
Kehidupan pribadi
Pada tahun 1992, pada usia 51, Nikolai Uvarov menikah. Nama istrinya adalah Anna, dia lulus dari Sekolah Koreografi Riga, dan kemudian dari GITIS dinamai Lunacharsky dengan gelar kritik teater. Dan pada 1995, artis berusia 54 tahun itu memiliki seorang putra. Bocah itu bernama Alexander.
Selama sepuluh tahun terakhir hidupnya, Nikolai Nikolaevich menderita penyakit pembuluh darah di kaki. Seiring waktu, penyakitnya semakin parah sehingga dia bahkan tidak bisa meninggalkan rumah. Murid dan teman artis menjadi tamu tetap di rumahnya. Pada 20 Januari 2019, Nikolai Uvarov meninggal. Dimakamkan di Riga.
