Pertunjukan sutradara teater Henrietta Yanovskaya selalu dibedakan oleh relevansinya, pandangan penulis tentang berbagai hal. Artis Rakyat Federasi Rusia dan pemenang penghargaan "Crystal Turandot" telah berulang kali mewakili seni teater domestik di festival di luar negeri, mengadakan kelas master.
Profesi penyutradaraan sangat sulit. Dan kreativitas semacam ini hampir tidak bisa disebut perempuan. Mengarahkan membutuhkan ketangguhan, ketahanan, dan kemauan keras.
Jalan menuju panggilan
Jika, dalam kasus seperti itu, seorang wanita tetap berhasil, dan bahkan melengkapi teater dengan terobosan yang sampai sekarang tidak terlihat, maka ini adalah bakat nyata. Tidak semua orang mampu melakukan ini, bahkan dengan hadiah dari alam.
Kolega dan kritikus mengatakan tentang Henrietta Naumovna bahwa dia memiliki energi yang luar biasa, gaya yang unik, dan kejelasan produksi yang tak tertandingi.
Biografi sutradara teater masa depan dimulai pada tahun 1940. Anak itu lahir di Leningrad pada 24 Juni. Sepulang sekolah, sang lulusan memutuskan untuk melanjutkan pendidikan di kampung halamannya. Dia lulus dari universitas teknik dengan gelar di bidang radar dan mulai bekerja. Namun, dia segera menyadari bahwa panggilannya berbeda dan menjadi mahasiswa di Institut Teater, Musik, dan Sinema Negara. Henrietta Naumovna belajar di jalur Georgy Tovstonogov yang terkenal. Ceramahnya memiliki pengaruh yang cukup besar pada karya Yanovskaya selanjutnya.
Belakangan, sutradara panggung, yang telah menjalani profesinya, mengakui bahwa bekerja, serta hanya berada di sebelah master yang diakui, sangat sulit, tetapi sangat menarik. Karier seorang aktris teater tidak menarik bagi gadis itu. Dia terlalu mencintai kebebasan, dia tidak mentolerir perintah orang lain. Menjadi seorang pemimpin secara alami, Yanovskaya memutuskan untuk mengejar karir di bidang penyutradaraan.
Debut yang cerah
Debutnya adalah produksi di Teater Drama Maly regional dengan drama Zorin "Warsaw Melody" pada tahun 1967 segera setelah lulus. Kemudian mantan siswa itu yakin bahwa dia telah memilih kasus dengan benar.
Selama studinya, seorang gadis berbakat berhasil mengatur kehidupan pribadinya. Rekan muridnya Kama (Kalman) Ginkas menjadi orang pilihannya. Bersama dengannya, istrinya pergi bekerja di Krasnoyarsk, tempat suaminya memimpin Teater Penonton Muda. Yanovskaya juga bekerja di sana dari tahun 1970 hingga 1972.
Karya pertamanya di tempat baru adalah drama "The Miracle Worker". Karakter utamanya adalah seorang gadis bisu-tuli dan kisah pelatihannya. Produksi segera menunjukkan bahwa sebagai sutradara, Yanovskaya tidak seperti orang lain. Lalu ada pertunjukan drama oleh banyak dramawan Rusia dan asing yang terkenal. Di berbagai kota di negara ini.
Pada akhir tahun tujuh puluhan, Henrietta Naumovna memimpin rombongan Jembatan Biru, teater Leningrad. Pada tahun 1984 ia membuat debutnya yang sukses di panggung Moskow di Teater Mossovet dengan drama "The Widow Steamer".
Pengakuan
Pada tahun 1987 Yanovskaya mengambil jabatan direktur utama di Teater Moskow untuk Penonton Muda. Para aktor mempresentasikan produksi pertama mereka berdasarkan "Heart of a Dog" Bulgakov pada tahun 1987. Itu berubah menjadi peristiwa penting di musim ini. Badai Petir Ostrovsky menjadi kemenangan baru. Dalam drama tersebut, versi Yanovskaya menyampaikan visinya tentang dunia, melihat para pahlawan. Dalam banyak hal, konsep-konsep tersebut bertentangan dengan konsep-konsep tradisional. Untuk karyanya, Henrietta Naumovna dinominasikan untuk Hadiah Negara.
Meskipun direktur utama baru tidak akan melakukan perubahan radikal di MTYuZ, di bawah kepemimpinannya teater berubah menjadi sesuatu yang sama sekali baru. Dia berhenti menjadi hanya kekanak-kanakan. Pertunjukan malamnya ditujukan kepada penikmat seni dewasa. Mereka berbicara dari panggung tentang masalah serius, nilai-nilai kehidupan, masyarakat dan kepribadian. Film ini disutradarai oleh Kama Ginkas.
Yanovskaya lebih dari sekali mengakui dengan kecewa dalam sebuah wawancara bahwa teater telah berubah menjadi hiburan, intrik dan kebesaran telah menghilang darinya. Namun, terlepas dari kepergian penonton yang luhur, penggemar sejati bakat sutradara tetap ada.
Penonton benar-benar tenggelam dalam pertunjukan master dalam cerita yang diceritakan olehnya. Dalam hal ini, persepsi hanya pada tingkat emosional. Tidak diperlukan analisis atau perhatian terhadap detail. Presentasi ini adalah ciri khas penguasaan produksi yang sebenarnya.
Setiap pertunjukan Henrietta Naumovna hidup dan mengalami dirinya lagi dan lagi. Ia yakin setiap produksi harus dibawa ke ideal. Karena itu, setelah setiap pertunjukan, Yanovskaya merasakan kekosongan spiritual. Dia menyebut karyanya kerucut, yang di atasnya adalah ide, dari mana dia mulai sebagai sutradara. Dan sang master menyebut tugasnya sebagai segala kemungkinan untuk menghilangkan efek pertunjukan di luar angkasa.
Keluarga dan pekerjaan
Persepsi situasi oleh setiap pemirsa adalah titik di kerucut baginya. Setiap orang memiliki pandangannya masing-masing tentang sesuatu. Dan karena itu, desain aslinya bisa tidak terlihat, dimodifikasi. Tetapi hanya model seperti itu yang berhak eksis, karena hanya model itu yang menjamin kelangsungan teater itu sendiri.
Henrietta Naumovna menampilkan satu pertunjukan dalam setahun. Dia yakin bahwa tidak mungkin untuk dengan cepat menciptakan sesuatu yang muluk-muluk. Pengalaman hidup, penderitaan dan pengetahuan sangat dibutuhkan. Dan dia tidak ingin berdagang untuk hal-hal sepele untuk mendapatkan popularitas. Pada tahun 1998 ia mengambil bagian dalam drama Herman "Khrustalev, a car!" dalam peran akting. Adik sang jenderal menjadi pahlawan wanitanya.
Kehidupan keluarga tuannya berkembang dengan bahagia. Mereka memiliki seorang putra. Daniel (Daniel). Ia memilih karier sebagai penulis naskah dan sutradara.
Yanovskaya memberi tahu wartawan bahwa bahkan usia dewasa tidak menjamin kejelasan hidup sepenuhnya. Pada saat yang sama, dia mengakui bahwa profesinya tidak memaksanya untuk meninggalkan keluarganya. Aktivitas kreatif memberinya inspirasi dan kekuatan, mengajarinya untuk memahami dan menghargai kehidupan dalam segala manifestasinya.
