Tradisi menggambarkan tubuh manusia telanjang berasal dari zaman kuno. Dewa Yunani dan Romawi hingga hari ini menghiasi taman dan taman ibu kota Eropa, menyenangkan penonton dengan keindahan proporsi dan kesempurnaan garis. Anda akan menemukan sosok manusia telanjang dalam lukisan-lukisan para empu dari zaman Barok dan Klasisisme, mereka sering ditemukan dalam lukisan-lukisan seniman kontemporer.
Apa itu ketelanjangan?
Dalam sejarah seni rupa, sudah biasa menyebut telanjang sebagai model yang berpose untuk seorang pelukis atau pematung tanpa busana. Hal ini memungkinkan seniman untuk secara akurat menyampaikan proporsi tubuh pria atau wanita. Selain itu, penggambaran model telanjang sering kali diperlukan oleh plot - lagipula, dalam sejarah masyarakat ada era ketika, pada acara-acara khidmat, seseorang muncul di depan orang-orang di sekitarnya persis telanjang. Seniman kuno mempelajari struktur tubuh model mereka dan mencoba menyampaikannya seakurat mungkin. Sebagian besar gambar pahatan orang-orang di zaman kuno telah bertahan hingga hari ini, tetapi sejarah telah mempertahankan nama-nama tidak hanya seniman, tetapi juga beberapa model. Misalnya, Phryne heteroseksual yang terkenal. Pematung Yunani kuno Praxitel meninggalkan fitur-fiturnya kepada keturunannya, karena dari dialah dia memahat Aphrodite dari Cnidus.
Telanjang dalam lukisan Renaissance
Pada Abad Pertengahan, ada larangan gereja untuk menggambarkan tubuh manusia telanjang, bahkan jika plot mengharuskannya. Selain itu, gereja melarang tidak hanya menggambar, tetapi juga mempelajari tubuh manusia. Untuk pelanggaran larangan ini, seorang dokter atau artis dapat membayar dengan nyawanya. Perubahan terjadi selama Renaissance. Menurut legenda, Leonardo da Vinci bekerja sebagai berikut. Pertama, dia menggambar garis utama, lalu kerangka, lalu "mengenakan" otot dan, akhirnya, pakaian. Metode ini juga menemukan pengagum di kalangan seniman era kemudian - misalnya, di kalangan romantis. Seorang pelukis Renaisans pasti memiliki pengetahuan anatomi yang sangat baik. Dia tidak hanya memahami struktur berbagai bagian tubuh manusia, tetapi juga fungsi dan cara mereka berinteraksi dengan bagian lain. Sosok manusia telanjang dapat dilihat di kanvas Titian, Raphael dan seniman lainnya, terutama Italia.. Kemampuan melukis tubuh manusia dalam bentuk aslinya dianggap oleh para empu zaman itu sebagai pembebasan spiritual.
Telanjang di artis dari era yang berbeda
Dalam lukisan-lukisan para empu abad ke-16-18, sosok manusia telanjang terus-menerus ditemui. Di era Rococo dan Baroque, adegan sembrono menjadi populer di masyarakat kelas atas. Fragonard, misalnya, bekerja dalam genre ini. Pada zaman klasisisme, subjek antik kembali ke lukisan, yaitu, pahlawan legenda Yunani dan Romawi muncul kembali di kanvas master terkenal. Telanjang juga dapat dilihat pada lukisan para master sekolah Belanda dan Flemish. Contoh mencolok adalah "Danae" yang terkenal oleh Rembrandt. Ekspresionis dan Impresionis menaruh banyak perhatian pada tubuh manusia telanjang.
Telanjang dalam lukisan Rusia
Master Rusia, yang kanvasnya dapat melihat tubuh manusia telanjang yang indah, adalah Karl Bryullov, Bruni, Shebuev, dan kemudian Serov dan Repin. Seniman Rusia terbaik meningkatkan keterampilan mereka di Italia, di mana di depan mata mereka ada lukisan oleh pelukis terbesar dan patung oleh pematung paling terkenal. Tetapi di St. Petersburg, sebuah sekolah klasik dibentuk, di mana pengajaran anatomi dilakukan pada tingkat tertinggi.
Telanjang sebagai bagian dari sistem pelatihan
Pelatihan menggambar akademik terdiri dari beberapa tahap. Seniman pemula biasanya belajar menggambar model plester patung antik terlebih dahulu, sambil belajar anatomi di kursus khusus. Sampai hari ini, penganut aliran klasik menganggap cara mengajar ini optimal.
